Alice Slyngstad och Jennie Bergsli har samarbetat i flera projekt, genom skiftande roller och perspektiv. Dørken är deras första projekt som duo, där de utforskar och överlappar performativa praktiker i sin konstnärliga process. Verket hade premiär på Weld i Stockholm våren 2024.

Dørken befinner sig i omedelbar närhet till vibration, lyssnande till textur, maskinellt skräp och flertydighet. Det oscillerar mellan fantasier, något inhumant och något intimt. Verket bearbetar relationer mellan röst, kropp, teknologiska agenter och identiteter. Fiktioner och karaktärer från olika frekvensområden samlade till ett arkiv—en påse som slår mot cykelhjulet, drömmande. Prasslet i örat som spelar på arenan. Hallå, där borta i hörnet riktar uppmärksamheten mot gutturalt skräp—var är man precis innan man går under? Precis efter? Navigerar trevande baklänges och sidledes. Saken är rörelse mellan sidor i ingen särskild ordning. Antydningar till ventilation. Vibrerande däck i munhålan stämmer in, för att balansera, formulera något mellan det banala och det komplexa i all sin vardaglighet.

Av och med: Alice Slyngstad och Jennie Bergsli  

Ljud, koreografi, ljus, textil: Jennie Bergsli och Alice Slyngstad  

Om konstnärer:

Dansare och koreograf Jennie Bergsli (NO/SE) skapar kollektivt genom olika konstellationer – ofta i tvärkonstnärliga projekt som materialiseras som dans, performance, ljud och skulptur. Jennie arbetar med soniska uppmärksamheter, intimitet och materialitet. Hon är baserad mellan Norge och Sverige och har visat verk på bland annat Black Box Teater (NO), Weld (SE), Spriten Kunsthall (NO), Les Urbaines (CH), och Kunstnernes Hus (NO).

Alice Slyngstad (Sykkylven, 1990) bor och arbetar i Oslo. Slyngstads verk omfattar text, ljud, performance och installation. Genom att navigera genom intima och sårbara relationella material i autoteoretiska skrivpraktiker utforskar de rum, mellanrum och relationer mellan språk, den inneboende queera kroppen och sociala eller teknologiska infrastrukturer. Deras verk har nyligen visats i solo- och grupputställningar på Vleeshal Center for Contemporary Art i Middelburg (NL), Palmera i Bergen (NO) och UKS i Oslo (NO).

****

(ENG)

Alice Slyngstad and Jennie Bergsli have collaborated on several projects, through shifting roles and perspectives. Dørken is their first project as a duo, where they explore and overlap performative practices in their artistic process. The work premiered at Weld in Stockholm in the spring of 2024.

Dørken is in close proximity to vibration, listening to texture, mechanical debris, and ambiguity. It oscillates between fantasies, something inhuman and something intimate. The work processes relations between voice, body, technological agents, and identities. Fictions and characters from different frequencies gathered an archive—a bag flapping against a bicycle wheel while dreaming. The crackling in the ear echoing across the stage. Hello, over there in the corner directs attention to guttural debris—where is one just before going under? And right after? Navigating hesitantly, backwards, and sideways. The matter is movement between sides in no particular order. Hints of ventilation. Vibrating across the oral cavity tuning in, trying to formulate something between the banal and the complex in all its everydayness.

With and by: Alice Slyngstad and Jennie Bergsli

Sound, choreography, light, textile: Jennie Bergsli and Alice Slyngstad

About the artists:

Jennie Bergsli (b. 1991, Norway, she) works across dance, performance, choreography, and visual art, based between Oslo and Stockholm. Rooted in artistic process, her practice engages with performative and relational approaches, exploring sonic attentiveness, intimacy, and materiality. Collaboration is central to her work, with a particular interest in intuitive and interdisciplinary projects that take shape as performance, dance, choreography, sound, and installations. Her works have been presented at venues such as Black Box Teater (NO), Weld (SE), Spriten Kunsthall (NO), Les Urbaines (CH), and Kunstnernes Hus (NO)

Alice Slyngstad (Sykkylven, 1990) and lives and works in Oslo. Slyngstad’s works comprise text, sound, performance and installation. Navigating intimate and vulnerable relational materials in autotheoretical writing practices, they explore spaces, gaps and relations between language, the inherently queer body and social or technological infrastructures. Their work has recently been on show in solo and group exhibitions at Vleeshal Center for Contemporary Art in Middelburg (NL), Palmera in Bergen (NO), and UKS in Oslo (NO).